Instrumentos de viento: Requinta, Pito Galego, Pínfano, etc....

Además de gaitas, la música gallega tiene otros instrumentos de viento que han formado parte de su historia. Algunos han estado a punto de desaparecer pero gracias a artesanos, músicos y asociaciones culturales, han vuelto a resurguir. Vamos a ver un poco en que consisten estos instrumentos:

CLARINETE PRIMITIVO:
Son como el clarinete básico pero con una sola llave, que tiene la misión de dar una nota superior a la tónica aguda. Tiene la misma digitación que la gaita y se puede construir en: SOL, Si b, DO, RE

FLAUTA TRAVESERA
Su origen se remonta al siglo XVIII (flauta travesera barroca) que se tocaba en toda Europa en orquestas y grupos de cámara. A Galicia llegó vía Francia. En su forma más primitiva estaba hecha de huesos o madera (por ejemplo saúco ya que al estar hueco no necesitaba ser agujereado) pero con un sonido deficiente. Con posterioridad se pasó a otro tipo de maderas de mayor calidad (boj, ébano, granadillo, ect…) que mejoraron la calidad del instrumeto, llegando a incorporarse llaves con el fin de conseguir un mayor cromatismo.

REQUINTA
Su llegada a Galicia está relacionada con la incorporación de las flautas barrocas en las orquestas sinfónicas, bandas militares y grupos de cámara, como en el caso de la Catedral de Santiago, que contaba con suficiente presupuesto para comprar instrumentos venidos desde fuera, como en el caso de las flautas traveseras traidas de Inglaterra. Se cree que seguramente, a raiz de tenerse que reparar alguna de estos instrumentos, se remitieron a algunos de los famosos luthiers de Galicia. Su llegada a la comarca del Ulla tuvo especial importancia hasta la llegada de la guerra civil. Uno de los primeros artesanos del Ulla en construir una requinta, propiamente dicha, fue Antonio García de Oca (1820-1872), según comentaba Enrique Montero Torreiro en su libro "A Requinta na Ulla", quien definia la requinta como "frauta traveseira barroca contralto, afinada en Fa, tocada conxuntamente coa gaita". Este estudioso del instrumento, cree que el nombre "requinta" proviene de que para los gaiteros, "requintar" significa subir la segunda escala del punteiro y la requinta, se tocaba una octava por encima de la gaita
La requinta acompañó las formaciones de gaita, bombo y tamboril hasta que cayó en deshuso. En los últimos años se ha comenzado a recuperarse nuevamente este instrumento para la música tradicional.
Lo que la diferencia de las flautas traveseras es que está afinada en FA# y se utiliza para tocar con las gaitas de SI Natural, pero con una digitación diferente (mucho mas complicada). Está construida en 5 partes o pechos (Boquilla o pecho de los labios, Barrilete o segundo pecho, tercer pecho, cuarto pecho y pecho de llave)y consta de una llave en el 5º pecho para facilitar la emisión de algunas notas de la 3ª octava. También se pueden encontrar requintas afinadas en SOL para acompañar a gaitas en Do natural.
Su construcción es artesanal y suele emplearse maderas nobles (boj, granadillo, etc...) y, para su anillado, alpaca, latón o plata.
Se toca, apoyando sobre el labio inferior, el borde del agujero de la embocadura.

PÍNFANO o FLAUTÍN
Esta es una pequeña flauta travesera de madera que consta de 2 partes o pechos, y que suele tocarse en su registro agudo, empleandose normalmente para acompañar a las gaitas de RE. Muy usada en Vigo y su comarca

PÍTO GALLEGO
El Pito Gallego es una flauta de pico semejante a las flautas dulce y con la misma digitalización de la gaita. Construida en madera y con boquilla de hueso o madera, estuvo a punto de desaparecer, siendo recuperada por Basilio Carril y Paulino Pérez. En el Obradoiro de Mouriño se construye en madera de Pradairo y granadillo.



ASUBIOS Y OCARINAS.
La ocarina fue inventada por el luthier Giuseppe Donati en 1853, para hacerle una broma a sus amigos contruyendo un instrumento que aparentaba un ganso. Posteriormente, en 1878, Cesare Vicinelli, panadero experimentado, creo moldes que permitieron aumentar la producción de ocarinas e igualar su calidad. En galicia, uno de los mejores luthiers de este instrumento es Manolo Barreiro "Paparolo"
La ocarina es un instrumento muy dulce. Nos permite hacer mas de una octava y su escala es cromática (hay ocarinas tenor, contraalto, soprano, sopranino, en RE/D y Sol/G). En su parte delantera cuenta con 8 agujeros (4 para los dedos de cada mano) y tres detras (2 para los pulgares y un tercero por donde sale parte del aire). Los dedos de la mano derecha se colocan en la parte mas estrecha y los de la mano izquierda en la parte mas ancha.

Los asubios son en realidad ocarinas de 5 agujeros (4 delante que se tapan con los dedos indice y corazón de cada mano, y dos detrás, uno para el pulgar de la mano izquierda y otro por donde sale el aire). Es un instrumento original del luthier Paparolo y, por su pequeño tamaño y sencillez de aprendizaje, es muy adecuado para niños y para llevar a cualquier excursión (normalmente colgada del cuello). Permite hacer una escala natural cromática.
Ambos instrumentos están realizados con barro.

CHIFLO DEL AFILADOR.
Es un instrumento gremial, de los afiladores-paragueros, que anunciaba la cercanía de un afilador para que la gente acudiera a ellos al pasar. Este instrumento pertenece a la familia de las denominadas "flautas de pan". Su manejabilidad le permitía al afilador anunciar su presencia, con escalas ascendentes y descendentes, sujetando el instrumento con una sola mano, mientras tiraba con la otra del carrito donde transporta sus herramientas de trabajo. Suele llevar unz zooforma que le confiere una gran belleza al instrumento. Actualmente, debido a la desaparición de la profesión de afilador, su uso es cada vez menor. Actualmente su precio suele estar, mas o menos, en unos 70 euros.

CORNO O CUERNO:
Son instrumentos nacidos en el mundo pastoril. Sirvieron principalmente para emitir señales y comunicarse. Otros usos fueron el ser usado para reclamo de caza o de avisar , ya sea para ser localizado (cuando las mujeres subian las comidas a los esposos que trabajaban en los montes) o bien avisar cuando se acercaba alguna persona (por ejemplo cuando los hombres iban a los montes cortar árboles mientras las mujeres recogian ramas en zonas cercanas. Si se aproximaba alguien, ellos usaban el cuerno para avisar para que dejara de recoger y salieran de allí ya que normalmente no eran terrenos de ellos). Actualmente está en dehuso como instrumento de música aunque músicos como Xavier Blanco, reclaman el espacio que a este y a otros instrumentos que el pueblo usaba, tengan su espacio en la música tradicional.



En el Obradoiro de Lois Mouriño, se construyen (pito gallego, pínfano, requinta, clarinete primitivo, y flauta travesera) de un modo artesanal y empleando las mejores maderas y materiales para que su sonoridad sea la mejor y, en su tienda A Grileira, podreis encontrar además ocarinas y asubios, chiflos de afilador, cuernos, flautas irlandesas o Tin Whistle, saxofones, clarinetes, etc...además de sus accesorios, fundas y partituras.

Muchas gracias por seguirme
Luisa

Canto: Cantiga de anuncio de serán

Hola de nuevo. Esta cantiga que nos enseñó Francisco Feijoo, "Chisco" se usaba en algunas aldeas para anunciar la existencia de un serán, de forma que quien la oía, sabía que se iba a celebrar uno. Además de los vecinos de dicha aldea, solian acudir a ellas los de las aldeas vecinas, de forma que constituía una manera de establecer vínculos entre ellos. Los encargados de poner música para que la gente pudiera bailar, eran,normalmente, los propios vecinos, sobre todo las mujeres que, desde pequeñas, aprendian a tocar la pandereta (por eso en Galicia existen tanta tradición de los grupos de pandereteiras), turnándose entre ellas para que todas pudieran bailar. Dado que no todas las aldeas podian constratar a un gaiteiro (a diferencia de lo que muchos creen, la figura del gaitero era de gran prestigio y contratarlos no era precisamente baratos para los recursos que la gente tenía en esa época), el canto acompañado de instrumentos de percusión era el recurso mas utilizado.
Esta grabación la realizé en junio del 2007, durante la actuación de fin de curso. Iré poniendo varias de las piezas que se interpretaron y, si es posible, las letras y la partitura de la percusión, ya que creo que si entre todos los que sabemos alguna "cantiga", la compartiéramos, estas no se perderían con el paso de los años. Desde aqui agradecer a Francisco Feijoo "Chisco", mi profesor de canto popular, todo lo transmitido y la labor que desde joven viene realizando por recopilar, entre las personas mayores de las aldeas, las cantigas y las formas de interpretarlas que había, antes de que todo ese legado se pierda cuando esas personas ya no estén.

Cantiga anuncio de serán

Mes de Maio,
mes de maio,
mes de maio de amargura.
Inda ben nun anoitece
como xa é mañan pura.
Ailala, ailalala, ailalaailalala

Mes de maio,
mes de maio,
mes de maio amarghurado,
inda ben nun anoitece
como xa é día craro.
Ailala, ailalala, ailalaailalala

Como siempre, gracias por seguirme
luisacov

Tienda A Grileira: Instrumentos de Percusión

Una vez hemos visto en que consiste los instrumento de percusión mas comunmente utilizados en la música gallega (ver en el apartado "Instrumentos" o la entrada de fecha 07/10/2009), vamos a ver que es lo que podemos encontrar en la tienda A Grileira especializada en música tradicional gallega, pero no por ello, excluyente de otro tipo de instrumentos y músicas que existen en el mundo.



Destacer que las baquetas son realizadas en el propio Obradoiro (Taller), pueden ser de distintas maderas (pao santo, pao violeta, boj, cocobolo o granadillo,) que confieren distinta sonoridad al instrumento y pueden ser anilladas en otras maderas, con plata o con metal. Así mismo podeis encontrar otros insrumentos tradicionales pero menos utilizados en la música actual como Rá, Cuernos, Virimbaos o trompas de Manuel Corredoira "Che".

Una de las ventajas de los instrumentos de percusión es que, dentro de los instrumentos que existen, son los mas asequibles en cuanto a precio, por lo que puede ser un regalo ideal para dar a personas amantes de la música (sobre todo ahora que vienen las navidades y uno nunca sabe que regalar). Los que nos ha picado el gusanillo de la música, terminamos siendo además coleccionistas de instrumentos, sobre todo de percusión ya que son baratos y fáciles de transportar.
Para que os hagais una idea, ahora se pueden comprar cajones flamencos por unos 160 euros, chiflos de afilador bellisimos, por unos 70 euros, culleres (cucharas) por 30 o 60 euros, baquetas de 4 euros a 15 euros, triangulos por 5 euros, cascabeles para samba por 11 euros, tarrañolas por unos 30 euros, mazas para bombo por unos 30 euros, castañuelas por unos 40 euros, etc... Dependiendo de la calidad del instrumento, del material y del proceso de elaboración, así cuesta mas o menos. Así, quizá los que mas cuesten, en cuanto a percusión tradicional, sea el bombo y el tamboril ya que están realizados de manera artesana por algunos de los mejores luthiers de instrumentos de percusión que hay en galicia, como por ejemplo Xanin, y con materiales naturales y de gran calidad. claro, eso también se nota en su sonoridad por lo que están especialmente recomendados para aquellas personas que viven de la música o que estudian para ello, ya que al fin y al cabo, será su medio de vida. Así mismo, los acabados y detalles aumentan el precio, no es lo mismo una pandereta simple, que una pandereta donde la madera del aro está totalmente labrada.
En fin, desde aqui os animo a que intenteis aprender a tocar alguno de los instrumentos de percusión tradicionales de galicia ya que, además de comprobar lo dificil que resulta algo que aparentemente parece tan sencillo, os llenareis de gozo cuando por fin consigais empezar a dominar el instrumento y poder acompañar a vuestros amigos cuando les salga la vena cantante que todos llevamos dentro.

Como siempre, muchas gracias por seguirme.
luisacov

Instrumentos: Los instrumentos de percusión tradicional

Normalmente la gente tiene un concepto erróneo de lo que son los instrumentos de percusión, considerándolos como secundarios y fáciles de tocar, pero yo, que he estudiado cinco años percusión tradicional gallega con Xaquin Xesteira, doy fe de que eso no es así. Ni las conchas, ni el tamboril, ni las tarrañolas, .... ninguna es sencilla y, a diferencia de lo que la mayoría se imaginan, la percusión no se improvisa sino que tiene su propia partitura y su propia melodía, es decir, que complementa la melodía principal y es, precisamente eso, lo que complica además su ejecución ya que uno ha de estar concentrado para no terminar tocando la melodía principal en lugar de la propia. La percusión da el ritmo y la vidilla a las canciones.
La música gallega es muy rica en instrumentos de percusión y es algo básico ya que, quitando las formaciones de solo gaiteros, es raro la que no tiene algún instrumento de percusión que marque el ritmo, al igual que no se entiende el cantar sin el acompañamiento de la percusión.

Dentro de los instrumentos de percusión tenemos distintas clasificaciones. Siguiendo la clasificación según que parte produzca el sonido, tenemos instrumentos de percusión:

- Instrumentos de percusión membranófonos donde el sonido se produce por la vibración de una membrana. Dentro de ellos tenemos:

• Tamboril: Es fundamental ya que es raro ver a un gaitero que no fuera acompañado de un tamboril. El tamboril consta de un cuerpo cilíndrico de madera, los aros tensores, también de madera, aros de la membrana –estructura en la que se monta la piel-, tensores o badanas que son de cuero y cuerda de cáñamo para afinar el instrumento, tensor del bordón de latón y bordón de tripa. El sonido se genera al golpear la membrana superior con las baquetas (hechas de madera), haciendo vibrar la cuerda de tripa que lleva. interiormente llamada bordón. Su diámetro suele ser de 23 a 30 cm (cuanto mas pequeño es el tamboril mas agudo). En la actualidad existen algunas formaciones que han adoptado tamboriles y bombos de otros materiales sintéticos como el plástico, aunque su sonoridad es totalmente distinta. A mi, particularmente no me gusta porque tiene un sonido metálico y excesivamente sonoro lo que puede romper la armonía con el resto de instrumentos. Para golpear el tamboril se usan las baquetas, que son dos palos cilíndricos cónicos, que tienen el contrapeso en la parte mas ancha de la baqueta (la base), lo cual la diferencia de las baquetas de bateria que tienen el contrapeso en la punta, son mas largas, y tienen la punta mas gruesa (las de tamboril puede ser esférica o en forma de flecha). La madera que se usa suele ser: granadillo, coco-bolo, palisandro o el ébano.
• Bombo: Su estructura es como la del tamboril pero de mayor tamaño. El sonido se produce al golpear la maza contra el parche superior de piel. El diámetro suele ser de 50 cm a 65 cms. Las maderas mas utilizadas en su construcción, al igual que en el tamboril, suelen ser. Pino, arce, cerezo, nogal y fresno. La maza de bombo es de madera (arce, fresno..) y consta del mango por el que se agarra para poder golpear en el parche del bombo, y de una bola de madera en su punta que después se recubre con material acolchado para no golpear directamente con madera en la piel.
• Pandereta: Es el instrumento mas popular y extendido en la música gallega y que a dado lugar a formaciones específicas como son los grupos de pandereteiras. La pandereta gallega se diferencia del resto es que sus sonajas van dispuestas en el aro de madera en dos filas de forma alternativa, así como en la forma de tocarla ya que nosotros cojemos la pandereta con la mano derecha, que es la que movemos, mientras que la izquierda es la que se mantiene mas quiera. Está formada por una membrana de piel (parche), y también por unas chapas de hojalata con los bordes rizados (sonajas) dispuestas en paralelo de una manera alterna, dentro de unas hendiduras hechas en el aro de madera (pino, cerezo, arce, o nogal). El número de sonajas suele ser 7, 9 u 11.
• Pandeiro: Es un cuadrado o rectángulo de madera recubierto por cuero de cabra bien tensado por ambas caras. Dentro lleva una cuerda de tripa o cordel donde iban colgadas antiguamente conchas y actualmente cascabeles de latón (a esto se le llama "axóuxeles”). Podemos distinguir dos tipos:

1. Pandeiros de mano: Está compuesto por dos membranas que se denominan parches, hechas de una sola pieza de piel de cabra que se cose por tres de sus lados, ajustándola al marco de madera. En su interior, entre el marco de maderia y la piel, lleva unos bordones de tripa, lo que provoca que cuando se golpea , vibran los bordones conjuntamente con la piel produciendo un sonido muy característico. Suele tener una dimensión de 30 x 30 x 5 cm. Suele tocarse sosteniendo el pandero en alto con las dos manos, de manera que queda una de las esquinas del pandero en el medio de ellas, y golpeando en la piel con los dedos.
2. Pandeiro de Peito: Es el mas extendido.Está compuesto por dos membranas (parches) de piel de cabra, colocadas de forma individualizadas en cada cara del pandeiro, después se coloca en sus cantos una pieza de madera para ocultar las grapas o clavos que se utilizan para poner las pieles en el bastidor, que cumple la misión de embellecedor del instrumento. Algunos también llevan una correa de cuero que sirve para sujetar el instrumento. En su interior lleva unos cascabeles que suenan al golpear la membrana. Se suele tocar apoyando el pandeiro contra el pecho o colgando el instrumento del cuello mediante la correa de cuero, quedando este a la altura del pecho, y golpeando con las manos o los puños en la membrana. Se suele usar para acompañar las voces. Suele tener unas dimensiones de 34,5 x 34,5 x 5 o 6 cm hasta 49 x 39,5 x 11 cm, según sea cuadrado o rectangular, pequeño o grande.

• Pandeira : Tuvo su origen en los cribos de cribar la harina, también fué llamado pandeiro redondo. No suele ser muy usado en la actualidad aunque si existen grupos que están tratando de recuperarlo. En un principio se utilizaban sin ferreñas, pero ahora se le introducen para darle mayor sonoridad y para que sirva de acompañamiento a las panderetas
  

- Instrumentos Idiófonos, donde el sonido proviene de la vibración total del instrumento. Dentro de ellos podemos destacar:

• Las tarrañolas (en castellano tejoletas): Suelen estar hechas de hueso, madera (boj, tejo, cocobolo, granadillo, etc...) o pizarra. Tienen distintas formas aunque todas constan de dos láminas que tienen una hendidura para poder encajar el dedo. El sonido se produce al colisionar una lámina contra otra. Suele ser complejas de tocar ya que es difícil aprender a cojerlas y a mover la muñeca para quitarle distintos ritmos.
• Las castañolas (castañuelas): Suele ser usada normalmente por los bailarines. Existen de distintos materiales, formas y tamaños (a las mas pequeñas se les llama pitos).
• Las cunchas (conchas). Se usa el caparazón de arriba de dos conchas de vieira. La sonoridad se produce al golpear o arrastrar la parte superior de la concha de la mano derecha, contra la parte superior de la concha de la mano izquierda que permanece mas o menos fija (la parte superior de la concha es donde tiene las estrias).
• Las culleres (cucharas): Originariamente son dos cucharas, normalmente de madera de boj, de las que se utilizaban a diario en cualquier casa de Galicia. Existen dos formas de tocarlas, la primera de la misma forma en que se tocan las tarrañolas, y la segunda, parecido a la forma de tocarlas en irlanda, es decir, coger las cucharas en una mano, las colocamos en posición paralela a un muslo de una pierna, la otra mano se pone encima de las cucharas de forma que moviendo las cucharas de arriba hacia abajo estas golpean en el muslo y en la mano. Las que yo tengo son echas de boj (buxo) por Lois Mouriño y su sonoridad es genial.. etc...
  

Los instrumentos de percusión los hay construidos por el hombre con materiales como la madera, el metal, hueso, etc... , o bien ser naturales como las conchas. Pero no solo se utiliza en la música tradicional instrumentos de percusión, sino que todo tipo de objetos cotidianos que se utilizaban en la labranza o en la vida cotidiana, podía convertirse en un instrumento para acompañar el canto y el baile. Entre ellos podemos destacar: Las sartenes, los sachos , las tixoletas, la tabla de madera de lavar, un dedal, las latas de pimentón, las piñas de los árboles, los cubos de metal, ... Un buen trabajo de recuperación de estos instrumentos la ha realizando Xavier Blanco en un disco CD llamado “Instrumentos pobres”. Para mas información podéis ver aquí o aqui )

Aunque el sonido no es muy bueno, aqui teneis un ejemplo de esos objetos cotidianos usados como instrumentos de música:







Caso curioso es el del charrasco, ideado como elemento de diversión para los carnavales y que se considera un instrumento. Consta de un palo largo (prácticamente de la altura de una persona) que tiene una cuerda de acero, que es donde se percute con otro palo más corto con muescas, consiguiendo que suenen las sonajas que lleva dispuestas en un bastidor con forma trapezoidal, circular o rectangular.

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luisacov